2.84 GBCinematic Composing.com Orchestration 1 – 乐器和管弦乐基础知识
对我们许多人来说,音乐中没有什么比一群才华横溢的管弦乐演奏写得很好的配乐更美丽和富有表现力的了。每台仪器可用的技术范围以及这些仪器的可能组合导致了在任何情况下几乎都无法实现的“魔法”。
问题是,我们中的许多人没有训练或经验来自信地为弦乐四重奏产生体面的书面乐谱,更不用说完整的管弦乐队了。尽管最近的技术已经发展到可以用示例库和音序器创建一个很棒的“模型”,但除非您对所有乐器的工作原理及其表达能力和局限性有很好的了解,否则您处于明显的劣势。
有很多事情需要考虑。
哪些乐器能够提供您需要的丰富、情绪化的表演,哪些甜点可以帮助它们发光?您如何“为”部分“配音”,以提供最大的清晰度、功率和影响力?哪些乐器组合得很好,可以呈现丰富的色调,哪些乐器倾向于相互“掩码”?你如何与如此多样化的音色和动态群体实现平衡?
如果你的导演需要真正的音乐家呢?你愿意为小型乐团甚至完整的管弦乐队生成实际的完整书面乐谱吗?
掌握你的管弦乐队
无论您是在音序器中制作管弦乐模型,还是为一群真正的演奏者写作,如果您想提供令人印象深刻的音效效果,您都需要对您正在创作的乐器有良好的理解。
我们的“乐器和编排基础知识”旨在为您提供确切的效果。您将学习您需要了解的关于乐器本身的所有知识,它们能够发出的声音范围,他们在管弦乐队中扮演的角色,以及如何真正为他们写作,让您的作品获得最佳的闪耀机会。
认识一下你的教练
Marc Jovani,作曲家、教师、电影作曲联合创始人
总部位于洛杉矶。为50多部电影创作了配乐
为NETFLIX、Amazon、Lionsgate、Syfy、FOX等主要工作室提供音乐。
他的电影已在领先的全国广播电视频道上进行国际发行,包括Lifetime(美国)、TF1(法国)、Hallmark Channel(美国)、Canale 5(意大利)、Antena 3(西班牙)、HBO(美国)等。
他的音乐已在主要工作室录制:华纳兄弟(伯班克)、东西方(好莱坞)等。
Cinematic Composing(2016)的联合创始人,拥有超过10,000名学生,并不断增长
伯克利音乐学院:伯克利的作曲和管弦乐老师(2010-2016)
你会学到什么
1.了解管弦乐队是如何演变的
了解管弦乐队的根源以及它如何随着时间的推移而适应,让我们能够有力地洞察它今天的能力。
2.了解“权力平衡”
学会理解一个部分中球员人数变化时的音响差异,以及这反过来如何影响管弦乐队在其他部分的平衡。
3.使用谱号、移调和书面乐谱
您将学习哪些乐器是用哪些谱号书写的,哪些需要转换,以及如何为音乐会和电影配乐项目制作完整的乐谱。
4.乐谱编辑器和符号程序简介
如何使用分数编辑软件生成书面分数。
5.探索乐器的构造、演奏技巧和作用
我们将为您“逐节”和“乐器乐器”,这样您就可以了解每种乐器的能力,无论是在范围、音调还是在管弦乐队中扮演的角色方面。
6.了解如何为每个管弦乐部分写作
现在您已经学会了如何为每种乐器和部分习惯性地书写,现在您将根据每个部分的角色发现如何为每个部分写作。例如,当你需要高耸的弦乐旋律在管弦乐队顶部唱歌时,如何为小提琴写作。或者如何制作大提琴和低音提供电影般的坚实低端。如何为气候英雄动机协调喇叭和长号。或者,如果我们想给高弦旋律上色,可以安排树林。对于每个部分,您将有可以收听和跟随的支持示例,以便了解每个部分在演奏旋律、反旋律、背景、低音……时的表现,以及根据发声、一致或八度听起来如何不同。
课程
探索编排1:乐器和编排基础知识
本课程分为三个部分。了解每个内容将有助于使您成为一个更“完整”的作曲家,并帮助您在作品的每个阶段做出很好的选择。
在您的个人电脑、平板电脑和智能手机上可用。
第一部分涵盖了基础知识:管弦乐队的演变、你需要理解的谱号、转换、编写部分以及使用乐谱编辑器。
第二部分是您将了解管弦乐队的不同部分,以及如何利用每种乐器提供的令人惊叹的各种声音和技术。
第三部分是这一切开始汇集的地方,您将学习如何为每个部分以及完整的管弦乐队实际写作。您将发现如何为部分正确发音和弦,如何创建“分离”,以便您的旋律脱颖而出并吸引听众的注意力,以及如何在部分之间实现平衡。
本课程包含的模块
模块1。让我们开始吧!-基本概念
模块2。字符串部分
模块3。黄铜部分
模块4。木管部分
模块5。竖琴和键盘乐器
模块6。打击乐部分
模块7。弦乐编排
模块8。黄铜管弦乐
模块9。木管乐器的编排
模块10。打击乐部分以及竖琴和键盘乐器的编排
模块11。管弦乐队的编排-从素描到管弦乐队